De nydelige habitter, de kunstfærdige frisurer, de pæne manerer, den dæmpede tale og den ganske modne gennemsnitsalder er sandsynligvis på vej ud af flere af storbyernes teaterfoyerer. Den gængse opfattelse af den typiske teatergænger og vedkommendes vaner og opførsel ændrer sig i øjeblikket, og fremtidens publikum vil være langt mere sammensat og uforudsigeligt end i dag. Det vil også betyde mere liv i teatret i det hele taget.
Lyse udsigter
Det mener PR-manden Christian Have, der i 25 år som konsulent for en stribe danske teatre har beskæftiget sig med publikums vaner. Og Christian Have er absolut optimist på teatrenes vegne:
»En række scener i København og flere af provinsens store teatre er tydeligvis ved at få fat i et nyt, et yngre og et ikke så teatervant publikum. Det er tilskuere, der i høj grad er med til at skabe stemning og energi i teatrene; de giver gerne og ofte højlydt udtryk for deres mening om det, de oplever. Samtidig er dress-coden ved teaterbesøgene blevet mere afslappet«.
Paradigmeskift blandt unge
Han medgiver, at billedet naturligvis afhænger af, hvilket teater og hvilket repertoire der er tale om.
Han nævner selv Betty Nansen Teatrets skrakoversion (skuespil-rap-komedie) af ’Peer Gynt’, Det Kgl. Teaters aktiviteter i TurboTown i Turbinehallerne og Aveny-T’s satsning på koreografen Steen Koerners moderne danseforestillinger som typiske eksempler på, hvor og hvordan det for alvor er lykkedes at få et nyt publikum i tale. »Til ’Gynt’ var man i tvivl om, hvorvidt det udspillede sig i teatret eller i koncertstedet Vega på Vesterbro. Det betyder naturligvis ikke, at man skal svigte det trofaste, arketypiske publikum fra middel- eller overklassen og dets vaner eller forfalde til en kedelig aldersfascisme«, siger Christian Have, der mener, at der er et paradigmeskift på vej blandt mange unge.
