I en tid, hvor vi er besat af at kigge på andres ægteskaber og skilsmisser, kan ’Hvem er bange for Virginia Woolf’ stadig fortælle os noget.

Jakob Cedergren er god med sin harmløse fremtoning, og Iben Hjejle er god til at skælde ham ud, i opsætning af klassiker

George og Marthas leg med forestillingerne om, hvad et ægtepar skal være, føles stadig levende. Jacob Cedergren er god som George, og Iben Hjejle er som Martha god til at skælde ham ud.  Foto: Robin Skjoldborg
George og Marthas leg med forestillingerne om, hvad et ægtepar skal være, føles stadig levende. Jacob Cedergren er god som George, og Iben Hjejle er som Martha god til at skælde ham ud. Foto: Robin Skjoldborg
Lyt til artiklen

Det er cirka lige så let at puste nyt liv i ’Hvem er bange for Virginia Woolf?’, som det er at puste nyt liv i et dysfunktionelt ægteskab. På den måde er det, som det skal være. Det er en særlig form for metatragedie, der gennemsyrer Edward Albees stykke fra 1962 – dømt til tekstnær gentagelse i al evighed. Stakkels mennesker.

Og vi bliver ved med at kigge på det. Man kunne godt se manuskriptet efter i sømmene. Hvor gør det egentlig ondt i dag? Iscenesættelser lider under at være for lange, og man ville ønske, at der kunne komme en tredje part ind og pifte det hele lidt op, luge lidt ud i fortællingens gentagelsestvang. Stykket er jo også et meget godt eksempel på, at det ikke altid kan betale sig at blive i besværet og i tosomheden.

Læs videre for 1 kr.

Du er godt i gang – få adgang til hele artiklen, alt på politiken.dk og dagens e-avis i en måned for kun 1 kr. Ingen binding.

Bliv abonnent nu
Allerede abonnent? Log ind
Stopskilt_glad

© Alt materiale på denne side er omfattet af gældende lov om ophavsret. Læs om reglerne her