Liv Helms dramatisering af ’Årene’ overbeviser ikke om, at det er en god idé at gøre Annie Ernaux’ roman til teater.

Det var en dårlig idé på papiret. Det er det desværre også i praksis

Det fremragende hold af skuespillere består af Karen-Lise Mynster (tv.), Christine Albeck Børge, Ena Spottag, Özlem Saglanmak og Alvilda Lyneborg Lassen (th.). Foto: Camilla Winther
Det fremragende hold af skuespillere består af Karen-Lise Mynster (tv.), Christine Albeck Børge, Ena Spottag, Özlem Saglanmak og Alvilda Lyneborg Lassen (th.). Foto: Camilla Winther
Lyt til artiklen

At ville omsætte Annie Ernaux’ roman ’Årene’ til teater kunne på forhånd ligne en dårlig idé – især hvis man har den almindelige forventning til teatret, at dets formål er følelsesmæssig identifikation; at teatret primært er psykologi og ikke ideer – orienteret omkring et individ, vi kan sidde og føle noget for.

Ernaux’ roman er en slags anti-psykologisk selvbiografi, der kredser om det kollektive, og når man læser romanen, opdager man straks, at der hverken er et jeg eller et plot, men at teksten flimrer gennem tiden, og at mennesket dukker op et sted i strømmen.

Læs videre for 1 kr.

Du er godt i gang – få adgang til hele artiklen, alt på politiken.dk og dagens e-avis i en måned for kun 1 kr. Ingen binding.

Bliv abonnent nu
Allerede abonnent? Log ind
Stopskilt_glad

© Alt materiale på denne side er omfattet af gældende lov om ophavsret. Læs om reglerne her